technique
Toucher
Manière individuelle de poser les doigts sur les touches, déterminant la qualité sonore et l'expressivité d'un pianiste de manière irréductible.
Le toucher est la manière propre à chaque pianiste de poser les doigts sur les touches pour produire un son. C'est une signature : deux interprètes jouant la même pièce, au même tempo, avec les mêmes nuances, ne sonneront jamais pareil. Tout se joue dans des paramètres minuscules — vitesse d'attaque de la touche, profondeur d'enfoncement, angle du doigt (pulpe ou pointe), degré de tension ou de relâchement du poignet et du bras, poids du bras transmis ou retenu, synchronisation du geste.
Les grands pianistes se reconnaissent à l'aveugle par ce seul critère : le toucher percussif et électrique d'Horowitz, celui, chantant, presque vocal, de Kempff, le toucher monumental et précis de Richter, la chaleur de Rubinstein, le détaché perlé de Gould, la transparence cristalline de Maria João Pires.
Se forger le sien prend des années. Écoute des maîtres, travail quotidien, contrôle conscient de chaque attaque, expérimentation sur les vitesses d'enfoncement — et surtout détente : rien ne tue le toucher comme la crispation. Une formule résume l'équilibre cherché : le bras pèse, la main porte, les doigts touchent.
Exemples
Vladimir Horowitz — son toucher percussif est instantanément reconnaissable (écouter Rachmaninoff Concerto No. 3). Wilhelm Kempff — son toucher chantant chez Schubert et Beethoven. Glenn Gould — son toucher détaché, controversé mais unique (Bach). Maria João Pires — son toucher cristallin chez Mozart.